Mano fría Luke

Cool Hand Luke



Descubre Su Número De Ángel

Nota de PW: Me encantan las publicaciones de películas de Mark Spearman. Gracias, Mark, por compartir tu amor por las películas con nosotros.



Por Mark Spearman.

Hace algunos años, mi hija, entonces estudiante de primer año de secundaria, me pidió que leyera un ensayo que estaba escribiendo sobre el concepto de rebelión. Compare y contraste al rebelde en la cultura popular, se les dijo a los estudiantes. Ya sabes que hacer.

Pero luego me doy cuenta de que se basa en la trama de una película que la clase ha visto, la magistral historia de 1967 del antihéroe, Mano fría Luke .



Saboreo estos momentos porque no tengo que sentirme tan vestigial e inútil como cuando se discuten temas académicos que requieren precisión. Cuando los jóvenes necesitan una orientación seria, lo mejor es limitarme a cuestiones de historia, arte pop o cosas literarias. Ciertamente materias que no involucran matemáticas. Esta solicitud de ayuda con la tarea no solo estaba sólidamente dentro de mi timonera, sino que se consideraba una gran película.

Agarro el papel de sus manos y escaneo furiosamente la página, moviéndome con impaciencia, irónicamente, como una colegiala. Esto es importante. Esto es Mano fría Luke . No más de 100 palabras, me detengo y le hago prometer que hará referencia a un personaje llamado Dragline.

Con seguridad, Mano fría Luke habla del concepto de rebelde. Como cualquier película, pieza musical o literatura, es producto de su época. Y en 1967 no pudimos tener suficientes antihéroes existenciales anti-sistema. Estábamos enojados con The Man. Había comenzado una guerra y cancelado Cuero crudo y nos hizo beber Tang.



En las películas, la inconformidad y el desdén por la autoridad nunca fueron más geniales. Tuvimos Bonnie y Clyde, el graduado, vaquero de medianoche, y en unos pocos años aprenderemos que Verde Soylent es GENTE por el amor de Dios.

El tráiler original proclama que se trata de The Man, The Motion Picture ... That Simply Will Not Conform. Debido a que esas brasas se han enfriado en los más de 40 años desde entonces, en realidad nos queda una mejor experiencia cinematográfica. Sin la preocupación por la inconformidad, tienes una historia reflexiva sobre cómo creamos, adoramos y derribamos a nuestros héroes.

Ahí es donde entra Dragline. Es el primero en reconocer quién es Luke: el hombre que no puede ser derrotado.

Pero El hombre que no puede ser golpeado es, aparentemente, Lucas Luke Jackson (Paul Newman), recién salido del autobús para un período de dos años en la División de Correcciones, Road Prison 36, una pandilla de la cadena sureña. Luke es un héroe de combate condecorado que, después de la guerra, sale de la misma manera que entró, Buck Private. O eso anuncia el capitán del campamento mientras clasifica y evalúa a los recién llegados. El delito que lo lleva a la prisión 36 es la destrucción maliciosa de bienes municipales en estado de ebriedad, es decir, una noche de borrachera de cortar las cabezas de los parquímetros con un cortatubos.

En el cuartel, una lista de infracciones y el consiguiente castigo es explicada por un caminante fornido y masticador de puros llamado Carr.

Esa ropa tiene números de lavandería. Recuerda su número y siempre usa los que tienen su número. Cualquier hombre olvida su número pasa una noche en el palco ... La última campana es a las ocho. Cualquier hombre que no esté en su litera a las ocho pasa la noche en el palco ...

Esta cuchara de aquí la llevas contigo. Cualquier hombre pierde su cuchara ...

Esa noche, nos enteramos de que los presos tienen algunas reglas propias, adjudicadas por Dragline (George Kennedy), que habla duro y se impone físicamente. A Dragline le gustan los apodos, así que todos tienen uno: Koko, Rabbit, Loudmouth Steve ...

Número de ángel 11

Society Red explica: Dragline da los nombres aquí. Obtendrás el tuyo cuando él te descubra.

Con el tiempo, de palabra y de hecho, Luke desafía la autoridad de Dragline. Un combate de boxeo al estilo de Fight Club está destinado a resolver las cosas. Dragline golpea a Luke casi hasta la muerte, pero Luke, ensangrentado y apenas consciente, se niega a someterse. Este acto consolida su amistad y la adulación de los otros estafadores. Más tarde, lamentablemente, aprenderemos que su devoción por Luke no es incondicional.

Luke es, en opinión de Dragline, una criatura salvaje y hermosa que siempre te ataca, incluso cuando tiene un puñado de nuthin. Y nada, nos dicen, puede ser una mano realmente genial.

Sería difícil encontrar un personaje en cualquier película que exprese ira, admiración, amor y un matiz de sumisión, todo en el mismo momento, mejor que Dragline de Kennedy.

Uno de los placeres de Cool Hand Luke es el profundo banco de grandes actores, la mayoría de los cuales encontraron su grado de fama años después: Dennis Hopper, Wayne Rogers, Ralph Waite, Joe Don Baker, JD Cannon, Luke Askew, Anthony Zerbe y otros. .

Debe hacerse una mención especial al tesoro nacional Harry Dean Stanton, el estafador de rasgueos de guitarra conocido como Tramp. Stanton es quizás mejor conocido como el padre que se aferra a la cerca de alambre de púas y alambradas y grita ¡Véngame! a sus hijos Patrick Swayzee y Charlie Sheen en rojo amanecer . Aquí eso solo hace que un actor sea un rostro familiar, pero en Inglaterra otorgan el título de Caballero por cosas como esa.

Hay dos escenas que siempre se escriben y se comentan: La escena en la que el gran Strother Martin como el capitán de la prisión declara Lo que tenemos aquí es ... falta de comunicación ... y la escena en la que Luke, audaz, consume 50 huevos. Pero eso disminuye el peso real de la historia.

Y hay otras escenas que dicen mucho más. Encabezando la lista está la visita de Arletta, la frágil y moribunda madre de Luke, a la prisión un domingo para despedirse. El hermano de Luke, John, aparentemente el niño obediente que permaneció al lado de mamá, la tiene dolorosamente apoyada en la caja de una camioneta destartalada.

Esta breve y final conversación entre madre (Jo Van Fleet) e hijo nos dice más sobre Luke Jackson que todas las otras escenas de la película juntas.

&menos; Le dejo el lugar a John.

&menos; Eso es bueno. Se lo ganó.

&menos; No tiene nada que ver con eso. Simplemente, nunca le doy a John el, el tipo de, ya sabes, sentimiento que te doy a ti, así que voy a devolverle el dinero ahora. No sienta que tiene que decir nada. Como es, ves, a veces simplemente, solo tienes un sentimiento por un niño ... con John, simplemente no lo tenía.

Mientras Arletta lucha sin éxito contra la necesidad de derrumbarse, el hermano John aparece de repente y coloca un banjo viejo y maltratado en las manos de Luke. Ahora no hay nada por lo que volver.

Muy pronto, una noche, Luke recibe el mensaje de que su madre está muerta. Los compañeros de prisión se dispersan para ofrecer un raro momento de privacidad. Se sienta en su litera. Las lágrimas vienen ahora, toca el banjo y canta en voz baja la canción popular Jesús de plástico .

Bueno, no me importa si llueve o se congela

siempre que tenga mi Jesús de plástico

sentado en el tablero de mi auto

yendo a los noventa, no me da miedo

porque tengo la virgen maria

asegurándome que no iré al infierno.

No es posible separar el atractivo y el impacto duradero de Cool Hand Luke del actor y hombre que fue Paul Newman. Era un actor talentoso que creció mejor con la edad por la única razón de que trabajó muy duro en eso.

Newman también fue bendecido con una dosis extraordinariamente generosa de algo que solían llamar Screen Presence. Pero había una persona real debajo de todo, una buena persona, alguien a quien querías conocer. Mucho antes de que la elegancia del actor como activista político fuera elegante, Newman habló sobre los temas que le importaban. Y en lugar de la arrogancia arrogante y farisaica que se ve en algún actor franco hoy en día, Newman siempre parecía no estar completamente seguro de estar allí, con traje y corbata, ante todas las cámaras. Me estás preguntando**? Nunca pareció ni sonaba practicado. No hubo fragmentos de sonido quirúrgico. Era como si el dolor punzante causado por no hablar apenas hubiera superado a otra voz interior que le decía que se callara. Le creíste.

Y en cuanto a su sinceridad, el hecho de que a lo largo de su vida haya recaudado cientos de millones de dólares para los menos afortunados habla por sí solo.

Newman creció en las afueras de Cleveland, pasó muchos años en Nueva York y se estableció lejos de Hollywood en Connecticut. Pero a muchas ciudades y pueblos les gusta reclamarlo. La pequeña ciudad de Ohio donde crecí se considera a sí misma responsable de la carrera de actor de Newman. Se graduó en el cercano Kenyon College, y era un bar justo al lado de la plaza de nuestra ciudad, una noche de 1948, donde fue arrestado y encarcelado por participar en una pelea con algunos de nuestros habitantes. Eso lo llevó a ser expulsado del equipo de fútbol de Kenyon. Luego se dedicó a la actuación. Boom, le habíamos dado al mundo Paul Newman.

Un verano de finales de los 70, estaba dirigiendo una obra de teatro para estudiantes en el nuevo teatro de Kenyon, y entró en una tienda local donde trabajaba mi hermana. Le preguntó si tenían nueces, raíces o algo así bañado en chocolate amargo. Mi pobre hermana tenía el deber de decepcionar al Sr. Newman con la noticia de que no llevaban tal artículo. A través de visiblemente deslumbrada, pudo informar que él era educado y encantador, aunque nunca se quitó las gafas de sol. Escuché que tenía algo con eso; la gente a menudo se mostraba beligerante al pedir que se examinara de cerca los célebres ojos azules.

Después de su muerte en 2008, hubo los esperados tributos y elogios. Pero lo que más me llamó la atención fue lo que dijo sobre él su amigo de unos 50 años, el escritor A.E. Hotchner.

Dijo que Newman era un hombre sin adornos, sencillo, directo y honesto.

Un hombre sin adornos. No se ve afectado por la fama y la riqueza, haciendo algún bien real en el mundo. Eso es algo. Realmente es.

El ensayo de mi hija salió bien. Ella era una escritora mucho mejor que yo a esa edad, y rara vez necesitaba mi ayuda. Ella me complació e incluso incluyó un fragmento de diálogo de Dragline. Es de los momentos finales de la película. Si no has visto esta película, no hay spoilers. Digamos que, en última instancia, el destino rara vez sonríe a los verdaderos héroes.

Una docena de estafadores se apiñan alrededor de Dragline, y le preguntan qué vio y escuchó de Luke cuando se separaron por última vez.

Tenía esa sonrisa de Luke Dragline les dice. Oh, Luke. Era un chico. Mano fría Luke. Un natural ... que revoluciona el mundo.

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